D’un rapport de 1 à 5 au plus fort pic (15 septembre 2021), pour ensuite quand les flux se sont stabilisés à hauteur de 42 millions de dollars, l’épaisseur du trait du marché primaire n’est même plus visible !

Fig 2 tableau FFPB Livre Blanc jeton Non Fongibles 20 janvier 2023

Lire la suite

L’article publié le 5 mars 2023

ARTISTES ET NFTS, LE NÉCESSAIRE REBOND.

Il ne s’agit pas ici de revenir sur les NFTs s’appuyant sur des œuvres intellectuelles appartenant à des tiers ou portant atteinte à des marques (Voir l’article Artistes ne détruisez pas le marché des NFTs !), le propos d’aujourd’hui précise le rôle du NFT comme moyen pour les artistes, les auteurs et les créateurs de bénéficier des reventes de leurs œuvres.

Le bilan catastrophique du marché primaire des NFTs.

L’état du marché présenté par la Fédération Française des Professionnels de la Blockchain (FFPB- Libre Blanc Jeton Non Fongibles – 20 janvier 2023) montre que les flux financiers sur la période du 15 avril 2021 au 15 août 2022 connaissent une diminution conséquente du marché primaire, « le volume de création de jetons non fongibles sur la blockchain Etherum », par rapport au marché secondaire « le volume de ventes de jetons non fongibles sur les places de marchés spécialisées telles que Opensea ».

Ces différences sont considérables. Elles sont dans un rapport de 1 à 5 au plus fort pic (15 septembre 2021). Et sur les derniers mois de la période considérée, quand les flux se sont stabilisés à hauteur de 42 millions de dollars, ce montant ne serait dû qu’au marché secondaire, l’épaisseur du trait du marché primaire n’étant même pas visible !

Autrement dit les échanges entre collectionneurs et acquéreurs successifs animeraient à eux seuls le marché des NFTs à partir des collections éditées précédemment, et un gouffre se creuserait entre la valeur de la première vente au bénéfice de l’artiste nouvel entrant et les prix des cessions ultérieures. Certes ce propos pourrait être tempéré par l’arrivée sur le marché des NFTs des entreprises qui ont compris l’intérêt pour elles d’utiliser le NFT à l’appui de leurs marques, mais quand même les NFTs n’auraient-ils pas tenu leurs promesses ?

Le NFT ou la promesse non tenue pour les artistes.

En effet, pour les auteurs, créateurs et artistes, les NFTs étaient riches de promesses, car ces jetons constituaient un extraordinaire moyen de traçabilité de leurs œuvres et éviter ainsi la vente de copie non autorisée et sans rémunération. D’ailleurs l’engouement général pour les NFTs s’est révélé et amplifié grâce aux montants des transactions sur des œuvres d’art, images fixes ou animées.

Or s’agissant des ventes d’œuvres numériques associées à des NFTs, les contrats passés entre l’artiste et le vendeur, le plus souvent, ne se préoccupaient pas de la quote-part revenant à l’artiste sur les reventes successives, la solution dans sa généralité n’étant pas prévue au Code de la propriété intellectuelle. Tout devait être réglé par le Smart contrat du NFT était répondu aux artistes qui s’y intéressaient.

Le livre blanc de la Fédération Française des Professionnels de la Blockchain rappelle pourtant qu’il existe des standards techniques qui permettent de conférer un pourcentage sur le prix de revente (est cité ERC-. 2981 – NFT Royalty Standard), mais que « certaines plates-formes ont récemment supprimé cette participation du créateur à la vente puis revente » du NFT.

Label mettant le NFT sous standard vertueux pour les artistes.

C’est donc une simple question de volonté de la part des opérateurs. La volonté devrait également se manifester du côté des artistes pour ne procéder à la commercialisation de leurs œuvres sous NFT qu’auprès d’entreprises identifiées par un label leur accordant très clairement a minima via le protocole utilisé une rémunération sur les reventes ultérieures.

Protection des auteurs face à l’IA: le Modèle 3T+O

Fouilles de textes et de données (Text and data Mining), l’autre out-put pour les photographes, illustrateurs et auteurs

La marque rétinienne

NFTs : Artistes ne détruisez pas le marché des NFTs !

Vente en ligne de NFT, de nombreux aléas

L’article Artistes et NFT, le rebond nécessaire après la promesse non tenue est apparu en premier sur Philippe Schmitt Avocats.

Et pourtant sous couvert de la liberté de création, les prix s’envolent avec des NFTs adossés à la propriété intellectuelle d’autrui.

Face à ces démarches d’opportunités, les sociétés du luxe, les premières à réagir, se doivent d’éviter la dilution de leur capacité de séduction et d’identification, fruits d’importants investissements régulièrement répétés.

Et déjà des artistes qui utilisent des NFTs se plaignent que leur œuvre leur échappe car mille fois reproduites sans leur autorisation. Bientôt les acquéreurs de ces prétendues œuvres découvriront avec effroi les lourdes conséquences financières de leurs achats.  Continuez comme cela, vous, les artistes du numériques, vous aurez réussi à tuer le marché des NFTs comme le surmoulage a considérablement pénalisé le marché des bronzes.

Le temps du début du pop art n’est plus l’échelle du temps des NFTs

L’échelle de temps s’est considérablement contractée depuis la naissance du pop art. Avant même que la peinture du premier des 32 tableaux de la boite de soupe aurait eu le temps de sécher, des NFT(s) ont déjà été créés et multipliés mille fois avec, par seconde, potentiellement, la possibilité de changer encore mille fois de propriétaire !

De nouveaux mondes pour les artistes du numériques

Ce qui se joue ici est l’avenir des artistes du numérique.  Les outils de conception graphique et de retouches ont ouvert la voie à la démocratisation de la création et permettent une diffusion de l’œuvre jamais égalée.

A la fois fantastiques moyens au service de la création, ces outils en constituent aussi une terrible menace par la facilité de reproduire l’œuvre numérique. Le NFT par les informations qu’il contient dont le certificat de propriété, et son ancrage dans le temps associé au registre de la blockchain, rétablit la primauté de l’artiste sur son œuvre initiale et sur ses reproductions dûment autorisées et contrôles par l’artiste. Que l’on songe à la photographie du temps où seul l’argentique existait, qui n’a pas réussi à monétiser le marché des tirages, réorientant ainsi les photographes sauf à de très rares exceptions, à travailler pour la publicité ou à intégrer des agences.

Pour les artistes, le bénéfice des NFTs ne s’arrête pas un horodatage.

Avec la multiplication des cryptomonnaies, la facilité d’accès aux portefeuilles numériques, l’augmentation fulgurante des capacités de transaction des nouvelles plates-formes par rapport aux acteurs historiques, de multiples environnements vont se créer apportant de nouvelles opportunités de diffusion et de commercialisation des œuvres. Soit les artistes se saisiront de cette désintermédiation. Soit des plates-formes de création des NFTs mettront en relation l’artiste et les acheteurs potentiels par de véritables vitrines ou galeries dédiées, remettant au cœur du processus de création, le galeriste dans son travail de guide et d’orientation des artistes dans leurs démarches artistiques.

Artistes et NFT, le rebond nécessaire après la promesse non tenue

Vente en ligne de NFT, de nombreux aléas

L’article NFTs : Artistes ne détruisez pas le marché des NFTs ! est apparu en premier sur Philippe Schmitt Avocats.